Cartelera Turia

CCCC FILM LAB: SESIÓN ABIERTA CON EL COMPOSITOR JOSUÉ VERGARA. Jueves 23 de febrero a las 17.30h

Josué Vergara es uno de lo mayores talentos de música de cine que tenemos en Valencia. En 2014 recibe 3 nominaciones a los Hollywood Music in Media Wards en Los Ángeles, los Óscar de la música.Sus bandas sonoras se trasladan a la primera línea de Festivales mundiales de Música de Cine: 5 medadlas en los Golden Music Awards, el prestigioso «Jerry Goldsmith en el marco del Festival de Cine de Málaga, el Premio Fimucinema a mejor canción en el Festival de Cine de Tenerife. En el CCCC FILM Lab abordará la forma y el método de componer bandas sonoras para cine y televisión. Lugar: Centre del Carme     Horario: Jueves 23 de febrero a las 17.30h  

LES TROIANES. FUCKING NOWHERE.Teatro Rialto

LES TROIANES. FUCKING NOWHERE Del 09 de febrero al 10 marzo de 2024 · València · Teatro Rialto de Josi Alvarado a partir de Eurípides Dirección: Santiago Sánchez ¿Se puede hacer poesía después de Auschwitz? ¿Teatro antibelicista desprendido de Gaza, de Ucrania? ¿Por qué hay guerras que  continúan considerándose justas? ¿Cuál es la responsabilidad de los medios occidentales en la «disneyficación» de los conflictos? Troyanas Fucking Nowhere incomoda en las preguntas y da voz a las víctimas: la población civil y, en especial, a las mujeres y sus hijos.

MÍTICS 70’ REPASSA LA HISTÒRIA DELS ARTISTES VALENCIANS BRUNO LOMAS, NINO BRAVO, CAMILO SESTO, JUAN CAMACHO

À Punt emet la docusèrie de sis capítols, en la qual es mostra l’origen d’aquests artistes llegendaris i la societat que els va veure triomfar: els dijous, a les 22:00 hores  Cinc anys d’èxit i cent quilòmetres de carretera entre València i Alcoi van determinar el destí de cinc artistes valencians que van canviar per sempre el panorama musical espanyol en la dècada dels setanta: Bruno Lomas, Nino Bravo, Camilo Sesto, Juan Camacho i Juan Bau. En un país que començava a reclamar llibertat i en un context musical emergent, una incipient indústria musical i el sorgiment de la radiofórmula i els festivals van ser els trampolins per a la fama dels protagonistes de Mítics 70. Una fama que comportava una vida frenètica viatjant per les carreteres d’un país encara per desenvolupar i un risc real per als músics. Mítics 70 conta la història de Bruno Lomas, Nino Bravo, Camilo Sesto, Juan Camacho i Juan Bau. Els sis capítols d’aquesta docusèrie en mostren la vida, les històries més personals, el camí a l’èxit i el tràgic final. Juan Bau és un dels protagonistes d’aquesta època. Als nou anys comença a treballar al taller de ventalls del seu poble natal, Aldaia. I als vint i pocs, els seus temes ja es podien escoltar en les ràdios i en l’única televisió que existia en aquell moment. “Teníem fans i viatjàvem molt, d’una manera molt desordenada, féiem quilòmetres i quilòmetres i ens jugàvem la vida. Alguns dels meus companys la van perdre, vaig tindre sort. Però tots vam tindre accidents”. Aquests cinc artistes van ser els primers que van viure en primera persona el fenomen dels fans a Espanya, un fenomen que fins a aquell moment només s’havia vist amb la mítica visita dels Beatles al nostre país. Juan Bau recorda que “de sobte, arribaven nous sons, arribaven veus melòdiques, els ritmes del rock-and-roll… i a molts ens semblava fascinant. I els Beatles ho van canviar tot. Volíem vestir com ells, fer les seues cançons… Així comencem formant els primers conjunts musicals i fent els primers concerts”. Mítics 70 ens mostrarà fons d’arxiu d’actuacions i declaracions dels protagonistes d’aquells anys, imatges que quatre dècades després resulten impactants. A més, la sèrie compta amb testimonis exclusius de reconeguts músics i experts musicals com el mateix Juan Bau, Miguel Ríos, Sole Giménez, Helena Bianco, Miqui Puig, Carles Gámez i Eduardo Guillot, entre molts altres.    

CULTURA PROMUEVE EL AUDIOVISUAL VALENCIANO EN EL EFM DE BERLÍN

Dentro de las iniciativas de promoción del audiovisual valenciano que impulsa el IVC en el European Film Market de la Berlinale figuran la edición de un catálogo en inglés y de un vídeo promocional, con 16 películas ya rodadas o estrenadas y once proyectos en desarrollo de producción. En total, son 27 producciones valencianas inscritas en la convocatoria que lanzó el IVC para participar en esta edición del mercado del festival de Berlín. El vicepresidente primero y conseller de Cultura y Deporte, Vicente Barrera, ha señalado que el objetivo de esta iniciativa de promoción internacional “es que la industria audiovisual valenciana pueda dar a conocer los largometrajes y proyectos de nuevas películas en uno de los foros internacionales de contratación más importantes del mundo para los sectores de la producción, distribución y exhibición cinematográficas, así como para las principales cadenas y plataformas televisivas”. Los diez largometrajes valencianos de ficción ya finalizados que buscarán compradores y distribuidores internacionales son: ‘Bodegón con fantasmas’, dirigida por Enrique Buleo y producida por Quatre Films, en coproducción con Cuidado con el Perro e Ikki Films; ‘Bruno’, dirigido y producido por Ángel Puado; ‘Kepler Sexto B’, dirigido por Alejandro Suárez y producido por Turanga Films en coproducción con Pincheform Producciones, Quexito Films, Noodles Productions y Kepler Sexto B AIE; y ‘L’àvia i el foraster’, dirigido por Sergi Miralles y producido por Aire de Cinema y Alhena Production. También figuran ‘L’home dels nassos’, dirigido por Abigail Schaaff y producido por L’home dels nassos AIE, Turanga Films, Aguacate & Calabaza, Inaudita y Halley Productions; ‘Les vacances de Mara’, dirigido por Elena Escura y producido por Tarannà Films; ‘Llobàs’, dirigido por Pau Calpe y producido por Dacsa Produccions y Galápagos Media; ‘Los días de la noche’, dirigido y producido por Ángel Puado; ‘Quan no acaba la nit’, dirigido por Óscar Montón y producido por Dacsa Produccions y Audiovisuales Morvedre; y ‘Valenciana’, dirigido por Jordi Núñez y producido por Pegatum Transmedia; Dacsa Produccions, Àmbar Pictures y Solwork Films. La oferta de cine documental valenciano está conformada por ‘El mètode Farrer’, dirigido por Esther Morente y producido por Sunrise Pictures; ‘Equipo Crónica: Arte de trinchera’, dirigido por Rafael Sesa y Felipe Villaplana y producido por Estrela Audiovisual, Zootropo Studio y Dacsa Produccions; ‘Marina, Unplugged’, dirigido por Alfonso Amador y producido por Silence Producción y Distribución Audiovisual SL; ‘Mariscal, la alegría de vivir’ dirigido por Laura Grande y producido por Estrela Audiovisual; ‘Paco Roca, dibujando la vida’, dirigido por Batiste Miquel y producido por Docu Producciones y RTVE; y ‘Soc filla de ma mare’, dirigido por Laura García Pérez y producido por Tarannà Films. Los diez proyectos en desarrollo de largometrajes de ficción que se presentan son ‘Bendita María’, de TV ON Producciones, con guión de María Miguez; ‘Cara de pan’, de La mano invisible, dirigido por David Macián; ‘Desechable’, de Jaibo Films y Nocroma, dirigido por Carlos Gómez Salamanca; ‘El despertar’, de El Camino PC, dirigido por Iñaki Sánchez Arrieta; ‘En l’eixam’, de Kaishaku Films, dirigido por Óscar Bernàcer; ‘L’aguait’, de Admirable Films y Lamalanga Produccions Audiovisals, dirigido por Marc Ortiz. También figuran ‘La mala madre’, de Admirables Films, TV ON producciones y Mordisco Films, dirigido por Alicia Albares; ‘La mitad de Ana’, de Elastica Films, Avalon P.C., Mr. Fields and Friends Cinema y Studiocanal, dirigido por Marta Nieto; ‘María Martínez Ruiz no puede volver’, de Cuéntaselo a Verónica AIE y Nakamura Films, dirigido por Óscar Bernàcer; y ‘Nena’, de TV ON Producciones, dirigido por Gabi Ochoa.El proyecto de documental en fase de desarrollo para buscar el apoyo de inversores que se ha presentado es ‘Madame Consuelo’ de Silvia Rey, dirigido por Alexander Lemus Gadea. Participación valenciana en la Berlinale y su mercado El largometraje ‘Los tonos mayores’, dirigido por la argentina Ingrid Pokropek y coproducido por la alicantina Jaibo Films y las argentinas Gong Cine y 36 Caballos, ha sido seleccionado para participar en la sección competitiva Generation Kplus de la Berlinale, en la que concursan películas dirigidas por jóvenes cineastas de todo el mundo. Varias productoras valencianas participarán este año en el Visitors Programme del Berlinale Coproduction Market, que tendrá lugar del 17 al 21 de febrero. El proyecto de largometraje de ficción ‘La mala madre’, dirigido por Alicia Albares y producido por Admirable Films, TV ON Producciones y Mordisco Films, es uno de los proyectos invitados participar en este foro de coproducción. También participa el productor Miguel Molina presentando el proyecto de largometraje de animación ‘Desechable’, una coproducción de Jaibo Films con la productora colombiana Nocroma, dirigido por Carlos Gómez Salamanca. Visitors Programme incluye sesiones, presentaciones y acontecimientos de ‘networking’ para productores de todo el mundo que están iniciando su red internacional con la finalidad de enriquecer sus conocimientos y competencias en el mercado internacional e informarles sobre oportunidades de financiación. La directora y guionista valenciana Laura García Andreu es una de las cineastas españolas seleccionadas para intervenir en la Berlinale Talents, que es un programa de desarrollo de talento del Festival de Berlín para los 200 mejores cineastas emergentes, creadores de series de ficción y agentes clave de la industria del cine del mundo.

LA DIPUTACIÓ DE VALÈNCIA I L’AVL PRESENTEN DOS CÒMICS PER A FOMENTAR EL PATRIMONI CULTURAL I LINGÜÍSTIC VALENCIÀ

La Diputació de València i l’AVL han presentat dos còmics per a fomentar el patrimoni cultural i lingüístic valencià. Els dos exemplars formen part d’una sèrie de còmics que les dos institucions han editat conjuntament per a difondre les festes i tradicions valencianes. Els dos còmics, ‘Maig a Xulilla. La Enramá’ i ‘El tresor d’Al-Buferet. Una travessia en vela llatina’ es repartiran als col·legis i ajuntaments de la província de València com s’ha fet amb les sis publicacions anteriors. El president de la Diputació de València, Vicent Mompó, ha assegurat que la corporació provincial “continuarà impulsant iniciatives que permeten la difusió de la nostra llengua”. “Volem que la Diputació siga un estendard de ‘valenciania’, ací es treballa i es treballarà per la nostra llengua, per a garantir que el valencià seguisca present als nostres carrers, als nostres pobles i en tot elterritori”, ha asseverat. Igualment, ha defensat Mompó, “som afortunats de tindre una llengua pròpia; és la llengua de totes i de tots, dels quals la parlem tots els dies, dels quals ho han aprés a les aules o a través dels nostres pares o iaios”. Per això, ha remarcat, “la Diputació sempre estarà per a parlar-la, difondre-la i voler-la”. Per part seua, la presidenta de L’Acadèmia Valenciana de la Llengua, Verònica Cantó, ha agraït la col·laboració amb la institució provincial, que ha qualificat de “molt valuosa”. A més, ha explicat que “esta col·lecció temàtica posa l’accent en conéixer i descobrir fets i personatges valencians que formen part del nostre patrimoni cultural i lingüístic, amb l’atractiu de narrar històries que van acompanyades de la força gràfica de la il·lustració”. “Estan dirigides a un públic ampli i contades de manera amena amb una intenció divulgativa i didàctica, perquè el dibuix és un recurs comunicatiu universal i inclusiu”, ha concretat Cantó. Maig a Xulilla. La Enramá Amb guió de Vicent Sebastián-Fabuel i il·lustracions de Nuria Tamarit, es planteja com un instrument per a valorar la parla xurra. Així, ha explicat la responsable de la Unitat de Normalització Lingüística de la Diputació, Imma Cerdà, “esta parla es distingix, per la interrelació entre llengües, com a frontera o transició, com a espai de trobada i enriquiment recíproc”. De la mateixa manera, ha detallat Sebastián-Fabuel, “la parla xurra s’ha relacionat moltes vegades amb la falsa idea de parlar malament, i per això hui dia forma part sobretot del patrimoni de les persones majors, encara que continua present per a nomenar objectes, eines o accions relacionades amb les activitats tradicionals”. El còmic narra la visita d’uns j a Xulilla per a disfrutar de la tradicional festa de La Enramà i els Mayos. Els protagonistes de la història disfruten d’estos ritus que combinen motius vegetals, amorosos i passos de joventut fonamentats en la celebració dels elements de la naturalesa que marquen el trànsit d’una etapa a una altra de manera cíclica. Es tracta d’una festa immemorial que, després del parèntesi de la guerra civil, es va recuperar en 1943 amb la celebració de La Enramá. El cas dels Mayos no es va restablir fins al 1949. El tresor d’Al-Buferet. Una travessia en vela llatina. Àlex Martínez i Andrea CL són els encarregats de contar i il·lustrar l’aventura del segon còmic. Una travessia en vela llatina que narra la història de Mireia i Quico, dos germans de Catarroja que troben un mapa molt vell soterrat al pati de la seua casa. El pergamí, escrit en àrab, detalla la ubicació d’un tresor propietat d’Al-Buferet, un antic habitant de la marjal. Serà precisament el fantasma del mateix Al-Buferet, invocat pel xicotet dels germans, els qui guiarà els dos joves a través de les aigües de l’Albufera, a la recerca del seu tresor. Una aventura que els tres recorreran a bord de la barqueta del iaio, ‘Samaruc’, abraçant-se al vent amb l’ajuda d’una majestuosa vela llatina. Durant la travessia, els xiquets coneixeran la història de la vela llatina, els aparells de la barca, les formes de navegació i alguns llocs de la llacuna. En opinió del guionista, el còmic “pot ser l’espurna que encenga la curiositat d’alguns xiquets i els motive a aprendre els secrets de la vela llatina. Crec que és un tresor que no podem permetre que caiga en l’oblit, i la memòria no té continuïtat sense un relleu generacional”. Així mateix, Martínez destaca l’elecció dels colors que ha fet Andrea CL per a il·lustrar l’aventura. “Hi ha una intenció clara, que és la d’allunyar-se dels colors habituals que associaríem a un còmic ambientat en l’Albufera. Volíem sorprendre, que impactara i que tinguera una aparença més contemporània”, ha esgrimit.    

GOYA 2023: RESISTEN LOS VETERANOS, ARRASAN LAS ABEJAS

LAURA PÉREZ GÓMEZ: Las recientes nominaciones a los Premios Goya de la Academia de Cine vuelven un año más para cerrar la temporada de cine español destacando en su lista “lo mejor” de la última cosecha. Lo escribo entre comillas porque ya sabemos que la calidad de una obra –esta película es buena, esta es mala– es una opinión totalmente subjetiva, y no nos equivoquemos, en los Goya votan los socios de la Academia, y los que votan, que no serán todos. Además, tendrán sus diversas motivaciones que no tienen por qué tener relación directa con calidad. Sin embargo, este 2023 cuenta con una oferta nada desdeñable, dado que nuestro cine ha sido reconocido en festivales a nivel internacional -y cada vez más, y por tanto las nominaciones no han generado la gran polémica de otras ediciones. Auque siempre se echan de menos los grandes olvidos, pero para gustos, colores. Sorpresas en la lista suele haber pocas, y un año más, la Academia demuestra cierto apuro a la hora de apostar por ese llamado nuevo cine español, por nuevos lenguajes, por películas más arriesgadas y más autorales. Veamos un resumen de sus propuestas. Por destacar los premios “gordos”, dado que no me caben en este artículo las 27 categorías, llama especialmente la atención las quince nominaciones que se lleva la opera prima de Estíbaliz Urresola, 20.000 especies de abejas. Una película que viene alabada por la Berlinale –premiada la jovencísima actriz protagonista, Sofía Otero-, que ha sido aclamada por la crítica y contó con una gran acogida en salas comerciales. No es un mal debut, desde luego, y llevarse todas las nominaciones posibles es un gran estimulante para su directora y sus productoras Valèrie Delphierre y Lara Izaguirre. Si bien es cierto, llaman la atención algunas de sus nominaciones como la de efectos especiales o diseño de vestuario. Le sigue en la lista el gigante de J. Bayona, La sociedad de la nieve. Gigante en producción, en duración y en ambición, que de eso va sobrado uno de nuestros directores más internacionales que se la juega a la dirección, a película, guion adaptado, música y a un buen puñado de las categorías técnicas, de las que sin duda rascará unos cuantos galardones. El retorno de Erice se hizo esperar y evidentemente, Cerrar los ojos acapara bastantes nominaciones al Goya. Entre ellas, película, dirección, guion y los intérpretes principales, Manolo Solo y Ana Torrent. En este caso me encuentro lejos de poder sondear cuantos se llevará realmente, pues creo que el palmarés para Erice podría ser una sorpresa non grata, dado que le pisan los talones muy buenas cintas que aportan nuevos aires al cine español. De nuevo Isabel Coixet recibe sus merecidos reconocimientos, por lo menos los esperados para Un amor, sugestiva adaptación de la reciente novela de Sara Mesa. Aparte de mejor película, dirección y guion adaptado, sus dos grandes actores principales –y Hugo Silva como reparto- reciben su reconocimiento por parte de los académicos. Todos estos nombres propios lo tendrán difícil puesto que las categorías de las interpreteaciones están más que reñidas, especialmente las de actriz principal, con Malena Alterio, Carolina Yuste, Patricia López Arráiz, Laia Costa y María Vázquez, todas ellas absolutamente magníficas en sus respectivos personajes. En el caso de ellos tenemos al ya nombrado Manolo Solo, a Enric Auquer, David Verdaguer, y además de Hovik Keuchekerian, a Alberto Amman por la gran sorpresa de Upon Entry, estimable película que pude ver en Málaga y que se deja ver en varias quinielas de premios. Retomando los largometrajes, una grata noticia es la cantidad de nominaciones de Saben Aquell, la última de David Trueba. Esta narra la historia de amor entre el humorista catalán Eugenio y la cantante Conchita, cuenta con soberbias interpretaciones por parte de la pareja protagonista, y además se reconoce su dirección, su guion, su música y la producción como tal. Evidentemente, muchas películas muy valiosas se quedan fuera de la lista o no consiguen todas las nominaciones que se esperaría. El caso de Creatura podría ser uno de ellos. Sí que cuenta con la de su directora, Elena Martín, y de sus intérpretes, donde destaca la de Àlex Brendemhül que recibe por fin su merecida nominación al Goya. Sorprende también la gran ausencia de O Corno, reciente Concha de Oro en Donosti que solo rasca la nominación a su protagonista, la debutante Janet Novás. También extraña no ver entre los listados a la última de Paula Ortiz, Teresa, que pese a no resultar de mi interés, me hace pensar que algo le ocurre a los académicos con esta directora aragonesa. Me alegra ver por contra en el listado a la interesantísima y noble El maestro que prometió el mar, con 5 nominaciones, y otras que asoman discretamente como las divertidas pero reivindicativas Te estoy amando locamente, Chinas o Mamacruz. En las categorías de animación y documental, la calidad de las nominaciones auguran unas complejas adivinaciones. Apostaría por la maravillosa Robot Dreams, de Pablo Berger, pero El sueño de la sultana puede resultar una gran competidora tras aprobar con buena nota en el festival de San Sebastián, o también Dispararon al pianista,  otra ambiciosa propuesta del dúo Trueba-Mariscal. En el caso de los documentales, no me sorprende ver Esta ambición desmedida –no es que sea un gran documental, pero C. Tangana mueve a las masas-, y el resto ciertamente no los he podido ver todavía. En los apartados de cortometrajes es donde especialmente se hace de notar el cine valenciano. Y es que este año nuestro cine cuenta con varias nominaciones, lo cual es siempre síntoma de ir por el buen camino. Es el caso de Todo está perdido, Todo bien y Una terapia de mierda –dos animaciones y un documental respectivamente- todos producidos por profesionales valencianos –Jorge Acosta, Los Hermanos Polo, Juanjo Moscardó, Nathalie Martínez, Leticia Montalvá…- Lo mismo ocurre con la producción del corto de ficción de Carla Simón –Carta a mi madre para mi hijo-, que va de la mano

VICENT ANDRÉS ESTELLÉS: LA VEU D´UN POBLE, de Pau Alabajos

Vicent Andrés Estellés és un dels poetes fonamentals de la literatura catalana. La seua obra és una narració íntima i universal de la nostra història recent: la mort i la fam, l´´horror de la guerra, la crua postguerra i la derrota collectiva. Però també la resistència, l´´esperança, la lluita constant i la fràgil alegria. En aquest llibre únic, la primera biografia sobre Vicent Andrés Estellés, el músic i escriptor Pau Alabajos ens acosta al recorregut vital del poeta amb motiu de la celebració del centenari del seu naixement. Editoral Sembra Llibres.

MEJORES PELÍCULAS ESPAÑOLAS Y EXTRANJERAS PARA CARTELERA TURIA 2023: «20.000 especies de avispas» y «Anatomía de una caída».

Como todos los años hemos escogido las mejores películas españolas de 2023. EXTRANJERAS 1-Anatomía de una caída, JustineTriet 2-Vidas Pasadas, de Celine Song 3-El sol del futuro, de Nanni Moretti 4-Los asesinos de la luna, Martin Scorsese 5-Fallen Leaves, de Aki Kaurismaki 6-El viejo roble, de Ken Loach 7-Holy Spider, de Ali Abbasi 8-Oppenheimer, Nolan 9-Barbie, de Greta Gerwig 10-Decision to leave, Park Chan-Wook   ESPAÑOLAS 1. 20.000 especies de abejas, de Estíbaliz Urresola 2. La sociedad de la nieve, de J.A Bayona 3. Cerrar los ojos, de Víctor Erice 4. El maestro que prometió el mar, de Patricia Font 5. Un amor, Isabel Coixet 6. Chinas, de Arantxa Echevarría 7. Saben aquell, David Trueba 8. Robot Dreams, de Pablo Berger 9. Creatura, de Elena Martín 10. Samsara, de Lois Patiño

ABEJAS Y NIEVE: LA COMPETIDA EDICIÓN DE LOS 38ª PREMIOS GOYA

Entre abejas y nieve va a transcurrir este año la 38ª edición de los Premios Goya, una de las ediciones más reñidas y competidas que se recuerdan. Tras su paso por Valencia este año la Academia ha escogido Valladolid, una ciudad de cine gracias a la veterana Semana Internacional de Cine de Valladolid (SEMINCI), un festival serio, atractivo y bien organizado.La cita será el próximo 10 de febrero. 20.000 especies de abejas, de Estibaliz Urresola, y La sociedad de la nieve, de J.A. Bayona, parten como favoritas en la 38 edición de los Goya que se celebrará el próximo 10 de febrero en Valladolid, al haber conseguido un total de 15 y 13 nominaciones, respectivamente, en las que se incluyen las principales categorías. Le siguen Cerrar los ojos, de Víctor Erice, y Saben aquell, de David Trueba, ambas con 11 candidaturas, mientras que Un amor, de Isabel Coixet, optará a siete premios. Representantes de la gran mayoría de las producciones seleccionadas expresaron su satisfacción y agradecimiento a los académicos por este apoyo y destacaron el impulso que suponen estas nominaciones para sus trabajos. Precedida por un éxito de crítica y su inminente estreno en salas, La sociedad de la nieve, de J. A. Bayona, competirá por un total de 13 premios, entre ellos a Mejor Película, Director y Actor Revelación (Matías Recalt). Gran parte del equipo se encuentra en Estados Unidos promocionando la candidatura de la película a la 96 edición de los Oscar. Se trata de la segunda ocasión en la que el director catalán representa a España en Hollywood tras El orfanato, su ópera prima, en 2008. La cinta, que clausuró el Festival de Venecia y ganó el premio del público en San Sebastián, supone el quinto largometraje de Bayona y el primero rodado en castellano en 16 años. Ganador de tres Goyas como director (Dirección Novel en 2007 por El orfanato, y Mejor Dirección en 2012 por Lo imposible y en 2016 por Un monstruo viene a verme), Bayona ha dirigido y producido esta cinta coral basada en el libro homónimo de Pablo Vierci sobre el vuelo 571 de la Fuerza Aérea Uruguaya que en 1972 se estrelló en le corazón de los Andes. Solo 29 de sus 45 ocupantes sobrevivieron al accidente. Atrapados en uno de los entornos más inaccesibles del planeta, tuvieron que recurrir a medidas extremas para seguir vivos. Tras más de 70 días de pesadilla, solo 16 sobrevivirían. Cierra los ojos es el trabajo con el que Víctor Erice ha vuelto a rodar un largometraje después de 30 años -la vez anterior fue con El sol del membrillo-. Cierra los ojos ha obtenido un total de 11 menciones, con triplete para Erice (película, dirección y guion original, este junto a Michel Gaztambide), además de Actor Protagonista (Manolo Solo), Actor de Reparto (José Coronado) y Actriz de Reparto (Ana Torrent). La actriz, que ha vuelto a trabajar con Erice 50 años después del rodaje de El espíritu de la colmena recordó sus inicios con el director vasco “y lo mucho que ha significado para mi”. Una de las productoras de la cinta, Cristina Zumárraga, comentó que Víctor Erice había sido informado de las nominaciones. “Ya lo sabe y está contentísimo. Que ganara el Goya sería el reconocimiento a toda su carrera”. Por su parte, Manolo Solo, propietario de un Goya como Mejor Interpretación Masculina de Reparto en 2012 por Tarde para la ira y nominado en la misma categoría en 2021 por El buen patrón, destacó “la carga de responsabilidad tan grande de su papel, en el que llevo el peso de la historia por primera vez en mi vida. Lo he dado todo”. Empatada con otras 11 nominaciones se coloca Saben aquell, de David Trueba, entre ellas a Mejor Película, Dirección, Actor Protagonista (David Verdaguer) y Actriz Protagonista (Carolina Yuste). Un amor ha pasado por Cannes, Berlín, Venecia y Sundance, y compitió en San Sebastián, donde Hovik Keuchkerian ganó la Concha de Plata a la Mejor Interpretación de Reparto. En el caso de Laia Costa, se trata de su segunda nominación consecutiva tras la del año pasado por Cinco lobitos, un trabajo que le valió el Goya a Mejor Actriz Protagonista. El maestro que prometió el mar, de Patricia Font, ha obtenido cinco nominaciones, entre ellas Mejor Actor Protagonista (Enric Auquer) y Actriz de Reparto (Luisa Gavasa) También con cinco nominaciones se coloca Te estoy amando locamente, de Alejandro Marín, entre ellas Mejor Dirección Novel, Actor Revelación (La Dani) y Mejor Guion Original (Carmen Garrido) PRESENCIA VALENCIANA EN LOS GOYA No abundan las nominaciones valencianas a los Goya. Este año tenemos nominados al Mejor Corto Documental, una Terapia de Mierda, de los hermanos Polo, producido por Javier Polo, Jorge Acosta, Juanjo Moscardó Rius, Maxi Valero y Nathalie Martínez para Cosabona Films, Inaudita, Los Hermanos Polo y Wise Blue Studios.Mientras seas tú, el aquí y ahora de Carme Elias, de Claudia Pinto y producido por Claudia Pinto Emperador, Iván Martínez-Rufat, Joana M. Ortueta, Jordi Llorca, Óscar Bernàcer y Pilar Llorca, para Sin Rodeos Films, Nakamura Films y Corporació Catalana de Mitjans Audiovisuals. En la categoría de Mejor corto de ficción ha sido nominado ‘Carta a mi madre para mi hijo’, dirigido por Carla Simón y producida por María Zamora para Elastica Films. En Mejor Corto de Animación ha sido nominado’Becarias’, dirigido por Marina Cortón, Marina Donderis y Núria Poveda, y producido por Iván Madolell, Leticia Montalvá, Pablo Muñoz Naharro y Vicente Mallols, para Pangur. Y el corto también en la categoría de animación Todo está perdido, dirigido por Carla Pereira y Juanfran Jacinto.

ENS HAN PREMIAT! GUARDONS CABANYAL EN FEMENÍ 2024

Els Premis Cabanyal en Femení que organitza el C.F Cabanyal-Canyamelar Femení ha otorgat el Premi Mitjans de Comunicación 2024 a la nostra publicació, Cartelera Turia.Amb motiu del dia de la dona 2023 C.F Cabanyal-Canyamelar Femení es va proposar crear uns guardons que premien i reconeguen la tasca de persones, mitjans de comunicació o institucions a favor del feminisme i de la igualtat de gènere.   «Som un Club xicotet amb un sol equip, però som grans en il·lusió i en esperances. Volem que ens coneguen per les nostres iniciatives en pro de la igualtat i de la lluita quotidiana de la dona a l’àmbit esportiu i la societat que ens ha tocat viure». També han estat premiats el València Basket, Alba Redondo del Levante U.D i campeona del món i en clave de Clot. L’acte de lliurament dels guardons se celebrarà al TEM el 7 de març a les 19.00H. Després de l’acte hi haurà una recepció per a totes les persones assistents.