Cartelera Turia

LA VALENCIA DEL FLACO: VALENCIA ANTE EL ESPEJO

TURIA: Tradicionalmente, un cronista documentaba hechos y costumbres, recopilaba fuentes y acontecimientos, era testigo directo de la vida de un lugar. La narrativa cotidiana actual implicará el apoyo rotundo en la imagen, donde el lenguaje visual se hace imprescindible y el fotógrafo se transforma en un constructor de relatos. El Flaco, Félix Gabaldón. Spook, 1986  El Flaco, La Margot y Clara. Cabaret Pachá, 1985 Estos relatos sociales que avanzaron Bernard Plosu o Walker Evans y después continúan, desde España,  autores como Joan Colom, Luis Baylón, Francisco Moltó o Alberto García-Alix, se muestran reveladores de una realidad genuina que ocurre a partir de la relación entre la ciudad y sus gentes. De esa huella, donde la mirada capta el retrato humano, podemos afirmar que surgiría el germen de las fotografías de José Poveda El Flaco, como un paseante de la ciudad en la que se entremezcla el destino de muchos. El objetivo de su cámara consigue sumergirnos en la crónica social de un período que se revitaliza en cada instantánea, a pesar de su pertenencia a capítulos pasados. La conjugación de la ciudad, el acontecimiento y la psique, nos brinda la oportunidad de contemplar una Valencia con su luz y sus sombras, desde la vibración de los que latieron en ella. Como resultado, el autor consigue un recorrido heterogéneo, aparentemente disparatado y contradictorio, que en el fondo ensambla orden y coherencia. El trabajo fotográfico de El Flaco se nos presenta como una plataforma dónde observar el enorme esfuerzo colectivo que la cultura y sociedad valenciana ha realizado para que Valencia dejara de ser aquello que Carlos Pérez denominó como “La Tierra de la Modernidad Imposible”. El Flaco, Joan Fuster y Ramón Lapiedra en el Centre Cultural La Nau de la Universitat de València, 1986 Locales emblemáticos de día (Los Madriles, Nacher, Lotería Bello, Casa Montaña, Futurama) y de noche (La Marxa, La Torna, Cabaret Pachá, Café Malvarrosa), los colectivos sociales, las manifestaciones y huelgas pero, sobre todo, la gente: Blanquita, Ovidi Montllor, Pepe Rubianes, Rosita Amores, y también Alicia Alonso, José Saramago, Umberto Eco, Catherine Deneuve, Rafael Alberti, Vicent Andrés Estellés, Juan Gil Albert, Matilde Salvador, Mstislav Rostropovich, Rudolf Nuréyef, Nuria Espert, Luis García Berlanga, Manuel Vázquez Montalbán, Emma Cohen, Ricardo Muñoz Suay, Almudena Grandes, Eduardo Arroyo, Carlos Pérez, Anzo, Ramón Gaya, Mariscal, Manuel Hernández Mompó, Monjalés, Michavila, Cualladó, Carmen Calvo, Jarque, Alfaro, Vicente Todolí, Dávila, Rafael Chirbes, Ricardo Pérez Casado, Manuela Carmena o Tomás y Valiente. La lista de esos relatos se sumerge así en un mosaico antropológico, donde algunos visitaron Valencia y otros ya estaban aquí. La cámara de El Flaco, pequeña y discreta, presente en muchos momentos de la vida nocturna, nos recuerda la famosa Polaroid de Andy Warhol, que documentó tantos rostros combinando la espontaneidad y la representación escenográfica. El Flaco, Mujer y paloma, 1982 La exposición ‘La València d’El Flaco’ ,organizada por el Vicerectorat de Cultura i Igualtat, y presentada  en el Centre Cultural La Nau, se compone de más de trescientas fotografías y fotomontajes, comprende el paisaje urbano singular, desarrollado entre los significativos años de 1980 y 2004, y se articula  desde cinco secciones: Cultura, Política, Sociedad, Noche y Ciudad.  A diferencia de Las ciudades invisibles de Italo Calvino, El Flaco no inventa ningún espacio, ni imagina otro lugar que no sea el presente. Tampoco crea un poemario de retratos secuenciales. La ciudad no es un sueño, pero comparte con Calvino la reflexión de la frase final del libro: “buscar y saber reconocer quién y qué, en medio del infierno, no es infierno, y hacer que dure, y dejarle espacio”. El Flaco, Nuria Espert y Rafael Alberti, 1986 El proyecto que presentamos desde la Universitat de València, tiene una morfología casi poliédrica, con diversas aristas vinculadas a los procesos de la ciudad y de la vida de sus gentes. En este sentido, destacamos la interesante labor que, como compañeros de viaje del fotógrafo, realizan los autores de los textos, Carmen Alborch, Alfons Cervera, Carles Gámez, Javier de Lucas y Abelardo Muñoz, abordando desde aspectos políticos, sociales y culturales  un acercamiento personal al autor y a la repercusión de sus fotografías en nuestros días. Y dentro de ese universo particular, el claustro del Centre Cultural La Nau aparece, de modo reiterado,  como un escenario emblemático de retratos: Joan Fuster, Mario Benedetti, Jesús Martínez Guerricabeitia, Vicent Ventura, Ernest Lluch, José Luis Sampedro, Doro Balaguer, Enric Valor, Paco Bascuñán, Pilar Miró, Gonzalo Suárez, Josep Piera, Joan Romero, Ciprià Císcar… Personalidades que participaron firmemente en la construcción del paisaje político y sociocultural que vivimos hoy. Un mapa de testimonios, gestos y rostros que rehúye el sentido olvidado de ‘Eufemia’, la ciudad dibujada por Calvino, donde se cambia la memoria en cada solsticio y en cada equinoccio. Desde la Universitat de València y a través de este proyecto se quiere mostrar el reconocimiento a la labor testimonial de El Flaco como narrador y guardián de aquellos relatos. La puesta en valor de su trabajo durante estas tres últimas décadas, implica también reconocer a los protagonistas y hacedores de la historia cultural de Valencia. El Flaco, Los 10 de Alacuás, 2000 Centre Cultural La Nau, Sala Acadèmia: Fecha: Del 11 de mayo de 2017 al 27 de agosto de 2017.              

SERIES: LEGIÓN, ALGO COMPLETAMENTE DIFERENTE

EDGAR B. DE MURCIA: Es posible que el título de este artículo, cortesía de los Monty Python, sea difícil de creer, aún más si se utiliza para encabezar la crítica de una serie de superhéroes; pero Legion, de Noah Hawley, no sigue los parámetros de este tipo de productos comerciales a los que nos hemos acostumbrado tanto en los últimos años; eso, a pesar de estar basada en personajes de la factoría Marvel. No, esta serie protagonizada por Dan Stevens y Rachel Keller entre otros, nos conduce a través de un viaje lisérgico en lo que supone un planteamiento realmente valiente para una producción de este tipo. Los personajes excéntricos y la ambientación en los Estados Unidos de los años 60, hacen pensar en un principio que quizá han contado con la colaboración de Wes Anderson para desarrollar la serie; sin embargo, a medida que va avanzando la trama, el tono razonablemente desenfadado y colorido se oscurece paulatinamente hasta alcanzar tintes de película de Terror, más en la línea de su tocayo Wes Craven. Lo que a priori es su gran fortaleza, se convierte también en su mayor debilidad. Legion abusa de lo abstracto hasta resultar de comprensión esquiva; lo que puede llevar al abandono definitivo por parte del espectador. Se agradece el sincero esfuerzo por ofrecer un producto de calidad que no es ni de lejos “lo de siempre” y en el que la línea entre los “buenos” y los “malos” se difumina. El problema es que la conexión necesaria entre la propuesta y el consumidor llega casi a desaparecer durante espacios más o menos largos, lo que puede ser una excesiva prueba de fidelidad. En su defensa, el final está bien atado y la apoteosis de su conclusión hace olvidar la lentitud y excesivo enrevesamiento de algunas partes del grueso de la historia; aunque aguantar el tirón, merece la pena.

.DOC: MOSTRA DOCUMENTALS DE SAGUNT

TURIA: Quan fa quatre anys, la Regidoria de Joventut de Sagunt, va impulsar una mostra de documentals a Sagunt, volíen que la idea principal de la mateixa fora la d’aglutinar els millors treballs nacionals i internacionals exhibits fins a la data. D’una banda encertàven amb una selecció segura, i d’altra banda rescatàven per al públic una nova oportunitat de veure en pantalla gran i versió original, tal com havien sigut concebuts pels seus autors. Una segona vida, una segona oportunitat de disfrutar-los plenament .DOC s’organitza al voltant de cinc grans grups o temàtiques d’una certa transversalitat. Per un costat, els documentals que oferixen alternatives al neoliberalisme imperant que ens domina -batejats com ThIA-. Per un altre costat els que afecten els drets humans -HR-. En tercer lloc, els dedicats a la música -Music- i en quart lloc, aquells films que tenen cabuda en un entorn familiar en què els més menuts de la casa tenen la seua pròpia finestra -Kids-. Per a finalitzar, posem el focus en aquells personatges la importància dels quals, nacional o mundial, ha quedat reflectida en una pel·lícula -Bio- a manera d’història personal. .DOC té també moments per a l’homenatge, la revisitació d’un clàssic històric o el documental d’alpinisme. El concurs 24horas. DOC, pensat per als nostres jóvens cineastes, completa les activitats de la mostra. L’epicentre del .DOC és el Casal Jove, però enguany, l’exhibició dels documentals comprén el C.C Mario Monreal, la Casa de Cultura del Port i els Al·lucine Múltiplexs. La qualitat dels documentals seleccionats permet afirmar que estem davant de la millor de les quatre edicions del .DOC.  Llarga vida al documental! DOCS VALÈNCIA calenta també motors. Així doncs, i si la cosa continua així, el documental tornarà a brillar com a una ferramenta bàsica e imprescindible de comunicació, entreteniment i concienciació. Llarga vida al documental!

EL DOGV PUBLICA LAS 11 SITCOM DE LA CONSULTA PRELIMINAR DE MERCADO

TURIA: El Diari Oficial de la Generalitat Valenciana (DOGV) publica hoy el listado de los proyectos de ficción para la futura televisión autonómica baremados y seleccionados por el Alto Consejo Consultivo de Radiodifusión tras la consulta preliminar de mercado que se hizo el año pasado.A dicha consulta, que se convocó para que la nueva cadena dispusiera ya de unas propuestas baremadas y así poder adelantar las contrataciones, se presentaron 167 proyectos de ficción el pasado mes de mayo, de los que se han seleccionado diez en el formato de «sitcom» y uno en el formato de «serie crossmedia». En el caso de las comedias de situación, la puntuación más alta la han obtenido, en este orden, «Noves històries medievals», de Pot de Plom; «Destarifo», de Albena Teatre; «Diumenge Paella», de Beniwood; «De camí», de Pasarela; «Dones!», de La Pinza; «Fracasados por el mundo», de Gonzalo Gurrea, y «Ronsa Sud», de Wicker Films & Waterdrop Fil.»Les coses que es fan», de Les Coses que … IAE; «Acomboiats», de Buenpaso Films, y «Familia Baina», de Dacsa, mientras que el proyecto seleccionado para una serie «crossmedia» es «Truc al mar», de Marben Media. La resolución del Alto Consejo Consultivo de Radiodifusión, Televisión y Otros Medios de Comunicación (ACC-RTV) recuerda que la baremación de los proyectos no implica la aceptación de los presupuestos presentados, que se determinarán en el procedimiento de contratación que corresponda.    

‘Vida en Marte’, Mejor Cortometraje en la 4ª edición de ‘Requena y… ¡Acción!’

Otro de los triunfadores de la noche fue ‘The App’, que obtuvo dos galardones. Este domingo se ha celebrado la gala de clausura de la cuarta edición del Festival de cortometrajes de Requena. ‘Vida en Marte’. de José Manuel Carrasco, se hizo con el mayor galardón de la noche al ser elegido por el jurado como mejor cortometraje de la Sección Oficial. ‘The App‘, de Julián Merino consiguió el de mejor guión y el Premio Especial Salvador Regües, en recuerdo del periodista valenciano que fue uno de los precursores del certamen. La noche estuvo marcada por el homenaje al actor madrileño de origen requenense Gustavo Salmerón, cuya introducción corrió a cargo de su amigo el cineasta Julián Núñez, quien recordó sus comienzos en pequeños papeles a mediados de los 90. Otros premiados de la noche fueron: ‘Ringo’, de Adrià Pagés, que obtuvo el premio del público y ‘El Guacho’, de Juanjo Roses, que se hizo con el concurso Astoria para cortometrajes rodados en Requena. Por su parte, Irene Anula y Jorge Cabrera consiguieron los premios a mejor interpretación femenina y masculina respectivamente por su trabajo en ‘Vampiro’, de Álex Montoya. El palmarés se completó con Alejandro Gutiérrez, que fue galardonado por la música en ‘Un minutito’, de Javier Macipe y Eugenio Recuenco, que ganó Mejor fotografía por su cortometraje ‘Manuscrit trouvé dans l’oubli’. Además, el jurado; formado por el director de la cartelera Turia Vicente Vergara, la directora y guionista valenciana Ana Ramón Rubio y la actriz Marta Aledo; hicieron una mención especial a Emilio Martí por su dirección en ‘Marhaba-Hello’. La noche fue amenizada por el grupo valenciano ‘Loco Iván y los mendigos de Nueva Orleans, que arrancaron una gran ovación. ‘Requena y… ¡Acción!’ cerró las puertas de esta edición que ha sido la más multitudinaria y completa de las cuatro que lleva hasta el momento. Fotos: Ángel G. Gómez Cartel de Vida en Marte, de José Manuel Carrasco.

NADIE SABE NADA

URBANO GARCÍA: No lo saben ni Buenafuente ni Berto Romero que los sábados diseccionan la actualidad con sus sabias ocurrencias en los micros de la SER. La amnesia se ha adueñado del PP… SUSCRIBIRSE

LOS XXVI PREMIS TURIA CALIENTAN MOTORES

TURIA: Ya tenemos el cartel de los XXVI PREMIS TURIA. Se trata del cartel de LA HIJA DE DRÁCULA (Dracula’s Daugther), 1936, de Lambert Hillyer. Autor: Joseph Koutachy. YA PODÉIS votar las mejores películas española y extranjera de cara a los XXVI Premis Turia 2017, que celebraremos, dios mediante, el próximo sábado 8 de julio. Como siempre, entre los participantes sortearemos suscripciones gratuitas por un año a nuestra publicación, en versión impresa o digital.

Graffiti de Lluis Quílez abrirá la 4ª edición del festival de cortos Requena y Acción

TURIA: El Festival de cortometrajes “Requena y… ¡Acción!” celebra en 2017 su cuarta edición, el certamen tendrá lugar por tercera vez en el Teatro Principal de la población que le da nombre. Un año más, premiará no sólo el mejor de los cortometrajes presentados a la Sección Oficial, sino también aquéllos rodados en la misma ciudad gracias al Concurso Astoria, que se celebra de forma paralela. Así lleva incentivando desde sus inicios la producción cinematográfica local además de acercar el fascinante mundo del cortometraje a esa localidad conocida por sus extensos viñedo El cortometraje Graffiti, dirigido por Lluis Quílez y producido por Euphoria producciones, será el cortometraje encargado de abrir la 4ª edición, y se presentará fuera de concurso en la gala de inauguración del viernes 5 de mayo, a las 20h. en el Teatro Principal. Graffiti es un cortometraje valenciano, incluido en el catálogo Curts 2016, que edita CulturArts cada año. Tiene una amplísima trayectoria en festivales de cine, y ha ganado numerosos galardones nacionales e internacionales. Cabe destacar que Graffiti estuvo nominado al Goya en la pasada edición de 2017 y estuvo en la carrera hacia los Premios Oscar, representando a España en la categoría de cortometraje de ficción.

GUARDIANES DE LA GALAXIA 2: GAMBERRADA RETRO

TURIA: La primera parte de Guardianes de la Galaxia sorprendió a gran parte de la crítica y espectadores por ser una película original que tenía en los años 80 gran parte de sus referencias musicales e influencias varias. Nuestro crítico, Pedro Uris la calificó con un (2) de Turia, y eso que Pedro no es muy de aventuras espaciales como remarcaba en su crítica. La primera, de 2014, amasó 773,3 (casi 710 millones en euros) y esta segunda parte, aunque sea más de lo mismo, es otra gamberrada, más grande e igual de divertida. Podréis leer la crítica la semana que viene.  

ANDREA GABRIELLI, NUEVO CRÍTICO GASTRONÓMICO DE LA TURIA

TURIA: La vida a veces da vuelcos inesperados como en el caso de Andrea Gabrielli, italiano residente en Valencia desde 2001. Con formación clásica (Liceo Classico en Roma), pasa dos décadas trabajando en la dirección comercial de compañías aéreas. En esta época cultiva también su pasión por la cocina y la enología, completando varios cursos profesionales en Italia. Con la llegada de la crisis, decide cambiar de registro y comienza a importar a España vino italiano de pequeñas bodegas, asistir a ferias internacionales de enología y colaborar también, de vez en cuando, en la cocina y sala de más de un local Valencia. Compagina estas actividades con trabajos de traducción del inglés al italiano de varios libros relacionados con la gastronomía. Mientras tanto, se prepara y consigue el Master Tastavins. Desde 2010 es el profesor de la asignatura de vinos italianos para el Avla Vinícola. Actualmente colabora también con dos distribuidoras en el sector de la alimentación españolas e italianas como asesor gastronómico. Ahora se incorpora como crítico gastronómico de Cartelera Turia. De momento mantiene la selección de restaurantes realizada y renovada a lo largo de ocho años por Emili Piera. Bienvenido al camarote de los Hermanos Marx.